한 선으로 그리는 아주 특별한 그림 하나

당신의 예술적 영감을 자극하는 색다른 드로잉북! 이 책은 ‘한 선 그리기 장인’이라는 별칭으로 유명한 김기린 작가의 작품을 모은 드로잉북입니다. 하나의 점에서 시작한 선이 다른 하나의 점에서 끝맺기까지 끊어지지 않고 한 선으로 이어져 그려진 특별한 그림 60점을 만나볼 수 있습니다. 작가만의 독특한 그리기 기법에 대한 설명을 따라서 한 선 그리기를 어떻게 하는 것인지 배울 수 있으며, 다양한 동식물의 모습이 담긴 멋진 작품집으로 감상할 수도 있고, 펜을 들고 마치 미로를 찾듯이 그림의 선을 따라 그려보면서 한 선 그리기를 직접 도전해볼 수도 있습니다. 단 하나의 선으로 그려진 특별한 그림들을 만나보세요!

머리말

Part 1. 한 선 그리기 연습
1. 기본 1) 형태 잡기 - 예제) 닥스훈트
2. 기본 2) 톱니 ① - 예제) 선인장
3. 기본 3) 톱니 ② - 예제) 민들레
4. 기본 4) 지그재그 ① - 예제) 고슴도치, 삽살개
5. 기본 5) 지그재그 ② - 예제) 그림자, 파문
6. 기본 6) 밀도 표현하기 ① - 예제) 포도
7. 기본 7) 밀도 표현하기 ② - 예제) 수박, 고양이
8. 응용 1) 형태 잡기+밀도 표현하기 ① - 예제) 사과
9. 응용 2) 형태 잡기+밀도 표현하기 ② - 예제) 굴비, 뱀
10. 응용 3) 사람 얼굴 그리기 - 예제) 젊은 남자 얼굴, 노인의 얼굴

Part 2. 한 선 그리기 실전
1. 수국과 개구리
2. 목련
3. 큰부리새
4. 나무늘보
5. 참나리
6. 개
7. 해마
8. 금붕어
9. 국화
10. 주작
11. 기린(신수)
12. 무궁화
13. 담쟁이덩굴과 고양이
14. 카피바라와 개나리
15. 대나무와 판다
16. 석류와 닭
17. 모란
18. 산호
19. 소라게(집게)
20. 바다코끼리
21. 일각고래
22. 해바라기
23. 해태(해치)
24. 현무
25. 호랑이와 까치(호작도)
26. 용
27. 원앙과 연꽃
28. 홍학
29. 천산갑
30. 코끼리
31. 기린①
32. 범고래
33. 해파리
34. 비단잉어
35. 육지 거북
36. 캥거루
37. 기린②
38. 매와 매화
39. 수리부엉이
40. 말
41. 사자
42. 호랑이
43. 코뿔소
44. 사슴
45. 카멜레온
46. 문어
47. 은방울꽃
48. 얼룩말
49. 나팔꽃과 나비
50. 황제펭귄
51. 아델리펭귄
52. 소나무
53. 다람쥐
54. 연어를 잡는 곰
55. 제비
56. 해달
57. 황소
58. 원숭이(세 원숭이)
59. 두꺼비
60. 공작

단 하나의 선으로 그려진 특별한 그림들을 만나보세요!
여러분에게 그림을 그린다는 것은 어떤 의미인가요? 캔버스나 종이에 그려지는 모든 그림의 시작이 점 하나, 선 하나에서부터 시작하듯이 그리는 기법이나 재료의 차이는 있겠지만, 그림을 그린다는 것은 대상에 대한 애정과 관심에서부터 시작합니다.
여기 선 하나로 세상을 그린 특별한 그림들이 있습니다. 그리려는 대상을 단 하나의 선으로 그린다는 것은 그리려는 대상의 특징을 잘 포착해야 할 뿐만 아니라 세심한 관찰을 필요로 합니다. ‘한 선 그리기 장인’이라는 별칭으로 유명한 김기린 작가는 종이와 펜 하나를 가지고 자신이 바라본 세상의 모습을 하나의 선으로 표현했습니다.
뾰족한 삼각형 톱니는 민들레 잎이 되고, 구불구불한 곡선은 초롱초롱한 은방울꽃이, 빙글빙글 그려진 동그라미는 먹음직스러운 포도알이 됩니다. 짧은 지그재그는 고슴도치의 까칠한 가시가 되고 길쭉한 지그재그는 잔잔한 호수 위의 파문이 되기도 합니다. 그저 하나의 선이지만 세상의 모든 것을 그릴 수 있습니다.
하나의 점에서 시작한 선이 다른 하나의 점에서 끝맺기까지 끊어지지 않고 한 선으로 이어져 그려진 김기린 작가의 한 선 그림 60점을 이 책에 담았습니다. 또한, 작가만의 독특한 그리기 기법에 대한 설명을 따라서 한 선 그리기를 어떻게 하는 것인지 배울 수 있으며, 다양한 동식물의 모습이 담긴 멋진 작품집으로 감상할 수도 있고, 펜을 들고 마치 미로를 찾듯이 그림의 선을 따라 그려보면서 한 선 그리기를 직접 도전해볼 수도 있습니다.
종이와 펜 하나로 그린 열정과 애정이 담긴 이 책의 그림들은 당신의 예술적 감각과 영감, 창작 의욕을 자극할 것입니다.<독자를 위한 김기린 작가와의 짧은 문답>
1. 작가님에게 그림(혹은 그리기)이란 어떤 의미인가요?
대답하기 어려운 질문인 거 같습니다. 어떤 그림을 그리느냐에 따라 매번 의미는 다를 거 같고, 어쩌면 특별한 의미를 부여하지 않는 것도 같습니다. 질문을 듣고 지금 머릿속에 떠오르는 단어를 나열하여 표현하자면, 저에게 그림과 그리기는 해우소, 메가폰, 기술 시연장, 포장용 에어캡입니다. 그림을 그리거나 보는 것으로 마음속의 여러 감정들과 스트레스를 풀 때도 있고(해우소), 다른 이들에게 무언가를 호소할 때도 있고(메가폰), 단순히 기교를 보여줄 때도 있으며(기술 시연장), 아무 생각 없이 할 때도(포장용 에어캡) 있다는 것입니다. 2. 왜 한 선으로 그림을 그리시나요? 이유가 궁금합니다.
저는 면보다 선을 좋아합니다. 민화에 나오는 구름, 비 온 뒤 물웅덩이에 떠오르는 기름 물결, 중세 판화, 동사무소의 등고선을 좋아했고 이를 아무 생각 없이 그리던 때가 있었습니다. 한 선으로 그림을 그리게 된 계기는, 편의점에서 일을 하며 짬짬이 그릴 수 있는 간단한 그림을 그리고자 한 것에서부터였습니다. 예전에 미술 수업을 들을 때 그렸던 컨투어 드로잉(Contour Drawing)을 응용하여 그려보면 어떨까 싶어 작은 종이에 펜을 들고 선 하나로 후딱 그려본 것이지요. 초기의 그림은 대상의 형태와 특징만 잡아서 그렸었지만, 그림쟁이로서 질적으로 한 단계 더 나아가고 싶은 욕심, 꿈, 일상의 감정들이 그림에 살을 붙여주며 점점 세밀하게 표현하게 되었습니다. 지금의 한 선 그림은 선을 좋아하는 저의 선 애호와 세상과 삶을 바라보는 여러 심상이 만난 결과물이라고 볼 수 있겠습니다.3. 앞으로도 한 선으로만 그림을 그리실 건지요?
아니요. 한 선 그림만을 고집하지는 않습니다. 이미 다른 방식으로도 여러 그림을 그리고 있습니다. 얇은 펜 대신 어떤 때는 붓을 잡고, 마우스를 잡기도 하고, 래커를 잡기도 하며, 조각칼을 잡기도 합니다. 도구와 방식, 기법에 구애받지 않고 그림을 그리고 작품을 만들고 싶습니다. 물론 제게 영감이나 흥미를 주는 것들이 가진 잠재력을 저만의 한 선 그리기 기법에 녹여 표현하는 노력도 계속 이어갈 것입니다.