역사 소재 주제 기법 출판 산업까지 그림책이 만들어지는 과정들

예술과 문학을 동시에 창작하는 그림책의 모든 것!

역사 소재 주제 기법 출판 산업까지 그림책이 만들어지는 과정들『그림책의 모든 것』. 이 책은 예술과 문학을 동시에 창작해야 하는 그림책 작가들, 또는 예비 작가들을 위한 책이다. 그림책의 역사와 미래, 그림책 작가에게 필요한 요소들, 그림책을 읽는 어린이들에 관한 이야기, 그림과 글의 관계, 난해한 주제를 어린이들에게 전달하는 방법, 일러스트레이션 기법, 출판 과정까지 꼭 알아야 할 실용적인 정보를 담고 있다. 또한 다양한 나라의 그림책 사례들을 통해 그림책의 과거와 현재, 미래를 모두 만나볼 수 있으며, 그림책 출판 과정에 관한 생생한 이야기까지 담아내어 실질적인 도움을 주었다.

들어가며

제1장 그림책의 역사
그림책의 선구자들
15~19세기의 인쇄
19세기의 채색 인쇄
19세기 말 현대 그림책의 탄생
일러스트레이션의 황금기
1930년대
퍼핀 그림책과 자동석판인쇄법
전후 시기
1950년대
1960년대
1970년대 이후
21세기

제2장 그림책 작가에게 필요한 요소들
그림책은 예술 작품이다
그림책 작가를 위한 교육
그림 작가
시각적 소통
학생 사례연구: 장소감 포착하기
학생 사례연구: 서사적인 논픽션
전문가 사례연구: 순수한 눈
전문가 사례연구: 글 없는 그림책

제3장 그림책과 어린이
그림책을 읽는 어린이
시각적 문해력이란 무엇인가
시각 텍스트와 발달 단계
어린이들은 그림책에 어떤 반응을 보일까

제4장 글과 그림, 그림의 역할을 하는 글
그림책에 관한 연구들
글과 그림의 상호작용
글 없는 그림책과 그래픽 소설
그림 텍스트
전문가 사례연구: 글 작가와 일러스트레이터의 공동 작업
전문가 사례연구: 디자이너와 일러스트레이터의 공동 작업
학생 사례연구: 글과 그림의 불일치

제5장 난해한 주제를 어린이들에게 어떻게 전달할까
폭력
사랑과 성
죽음과 슬픔
인간이 저지르는 비인도적 행위
전문가 사례연구: 육체적 사랑의 묘사
학생 사례연구: 스타일의 적합성

제6장 전통적인 인쇄 방식과 제작 과정
볼록판인쇄
스크린판화
동판화
석판인쇄
모노타이프와 모노프린트
디지털 인쇄
전문가 사례연구: 핸드메이드 그림책
전문가 사례연구: 전통과 신기술을 아우르기
전문가 사례연구: 스크린에서 스크린까지
학생 사례연구: 모노타이프를 이용한 실험적인 서사의 연속성
전문가 사례연구: 디지털 판화

제7장 그림책 출판 산업
출판 과정
사례연구: 출판사의 시각
사례연구: 출판업 키우기
사례연구: 소규모 독립출판사들
전자책
그림책의 미래

참고자료
용어 설명
찾아보기
감사의 말
도판 저작권
옮긴이의 말

글과 그림이 만들어 내는 예술의 비밀
그림책에 관한 그림책그림책 작가라면 알고 있어야 할 그림책 제작의 모든 것
그림책은 ‘3살 아이부터 100살 할아버지까지 즐길 수 있는 책’이라는 말처럼, 그 영역을 점점 넓히고 있다. 또한 그림책을 글과 그림이 어우러진 예술 작품으로 바라보는 시선이 많아졌다. 그에 따라 그림책 작가들이 갖추어야 할 능력도 증가하고 있다. 『그림책의 모든 것』은 예술과 문학을 동시에 창작해야 하는 막중한 임무를 띤 그림책 작가들, 또는 그림책 예비 작가들이 그림책 제작에 있어 알아야 할 것들을 담은 책이다.
그림책의 역사와 미래, 그림책 작가에게 필요한 요소들, 그림책을 읽는 어린이들에 관한 이야기, 그림과 글의 관계, 난해한 주제를 어린이들에게 전달하는 방법, 일러스트레이션 기법, 출판 과정까지 꼭 알아야 할 실용적인 정보를 담고 있다. 또한 다양한 나라의 그림책 사례들이 실려 있어 보는 것만으로도 즐거워진다. 이 책은 그림책을 만드는 사람들뿐 아니라 그림책을 좋아하는 독자들에게 충실한 교과서가 되어 줄 것이다.[내용 소개]
전 세계 그림책 작가들과의 만남
그림책은 인종과 언어를 뛰어넘어 모든 사람들과 소통할 수 있는 예술이다. 인간의 보편적인 감정을 다루기 때문에 전 세계 어느 곳에서 읽어도 공감할 수 있는 것이다. 그림책 작가라면 여러 나라의 다양한 그림책들을 접하는 것이 중요하고, 지구 반대편의 작가들은 어떤 생각을 가지고 있는지도 궁금할 것이다. 이 책은 유럽뿐 아니라 미국, 아시아, 또 해외로 수출된 우리나라의 다양한 그림책과 작가들을 소개함으로써 그 호기심을 충족시켜 준다. 세계 여러 나라 작가들이 이야기하는 작업 방법과 그들만의 고민은 실제 그림책 작가들에게 훌륭한 참고 자료가 될 것이다.
이 책은 이미 고전이 된 그림책들을 소개하는 데 그치지 않고 동시대의 모습을 담은 그림책들과 전자책으로 범위를 넓혀가는 그림책의 방향을 제시하고 있다. 그림책의 아버지 랜돌프 칼데콧Randolph Caldecott과 함께, 최근 영어권 시장으로 진출한 대만 작가 지미 리아오Jimmy Liao와 아스트리드 린드그렌 상을 받은 벨기에 작가 키티 크라우더Kitty Crowther를 동시에 만날 수 있는 것이다. 즉 그림책의 과거와 현재, 미래를 모두 담고 있다. 난해한 주제와 스타일을 어떻게 풀어갈 것인가
그림책 독자층이 넓어질수록 작가들의 고민은 커진다. 주제와 일러스트레이션의 수위가 어느 정도까지 적절할지 결정하는 일은 전 세계 모든 그림책 작가들이 고민하는 문제다. 이 책은 이러한 문제를 현명하게 풀어나간 작품들을 소개하며 해결책을 제시한다. ‘성性’에 대한 이야기를 그림책으로 보여 줄 수 있을지 고민하는 사람들에게는 벨기에의 그림 작가 사빈 클레먼트Sabien Clement의 『그대, 내 사랑Jij lievert』이 좋은 예다. 불안하고 연약해 보이는 선으로 묘사한 남녀의 육체는 순수함과 따스함을 전한다. 이 책은 부드럽고 보편적인 방식으로 남녀간의 사랑을 솔직하게 이야기한다. 어린이들에게 적합한지 여부는 함부로 결정할 수 없다. 왜냐하면 개개인에 따라 발달 정도가 다르고, 부모의 교육에 좌우되기도 하기 때문이다.
또한 이 책은 어린이들에게 적합한 그림 스타일이 따로 있는 것인지에 관해서도 이야기하고 있다. 흔히 그림책은 어린이 눈높이에 맞춰 ‘알기 쉽게’ 만들어져야 한다고 하지만, 정작 어린이들은 복잡하고 상징적인 그림에도 흥미를 느끼며, 그 안에 숨어 있는 의미를 알아차리지 못한다고 해도 충분히 즐길 수 있다. 현대의 그림책 작가들은 어린이를 하나의 인간으로 존중해 주는 것이 필요하다.생생한 출판계 이야기
그림책 작가들을 위해 그림책 출판 과정을 이야기해 주는 책은 많지 않다. 더구나 세계적으로 유명한 그림책 출판사 담당자들에게 직접 듣는 출판계 이야기는 어디서도 접할 수 없는 소중한 자료다. 출판사들이 어떻게 그림책 작가와 만나게 되는지, 출판 에이전시의 기능은 무엇인지, 그림책이 실제로 만들어질 때 생기는 문제점과 출판사 내부의 제작 과정은 어떤지, 서점으로의 유통은 어떻게 이루어지는지를 차근차근 이야기해 주고 있다. 그림책으로 유명한 출판사인 랜덤하우스와 에디시옹 티엠, 그림책에 새로운 바람을 일으킨 독립출판사 메디아 바카, 토피피토리, 드 엔호른의 담당자들이 직접 털어놓는 이야기들은 현장에 뛰어들어야 할 작가들에게 실질적인 도움을 준다.『그림책의 모든 것』은 어느 페이지를 펼쳐도 아름다운 이미지가 등장한다. 그림들만으로도 눈이 즐거워질 것이다. 게다가 그림책의 최근 동향까지 알 수 있기에 그림책 작가들에게, 혹은 그림책을 좋아하는 사람들에게 재미와 정보를 동시에 전해 줄 것이다. 이 책에서는 실제 그림책 작가뿐 아니라 재능 있는 예비 작가들을 대상으로 한 인터뷰와 그들의 작업 과정을 통해 개성 있는 작품들을 만나볼 수 있다. 특히 국내에 출간되지 않은 그림책들을 접할 수 있는 점은 이 책의 가치를 더욱 높인다.