스물아홉 가지 도면과 제작기법

미드 센추리 모던 시대(MCM)의 가구 디자인 소개 및 작품 만들기

바우하우스 디자인에서 영감을 받은 효율성과 기능성을 강조한 세련된 곡선에서부터 덴마크 장인들의 조각적인 형태와 미니멀한 디자인에 이르기까지 미드 센추리 모던 가구는 그 시대의 상상력을 표현하며, 시대를 초월해 지금도 인기를 누리고 있다. 한스 베그너, 핀 율, 옌스 리솜, 조지 넬슨, 조지 나카시마 등 당시 최고의 디자이너들이 제작한 29개의 작품을 자세히 설명한다. 이 책에 실린 작품은 일반 작업실에서도 제작할 수 있는 기준으로 신중하게 선정되었으며, 함께 제공된 도면으로 작업하다 보면, 자신만의 멋진 미드 센추리 모던 가구를 만들 수 있다.

1장_ 미드 센추리 모던 가구에 대하여t
들어가기_8
역사_8
미드 센추리 모던 시기 연표_9
미드 센추리 모던 스타일_13
디자이너 & 제작사_14
허먼밀러사_16
핀 율_16
놀퍼니처_17
뵈르게 모겐센_18
조지 나카시마_19
조지 넬슨_19
이사무 노구치_20
옌스 크비스트가르_20
옌스 리솜_21
한스 베그너_21
구조와 마감기법_22
설계에 대해서_23

2장_ 도구와 기술t
도구_25
목재·자재_26
패턴 라우팅_27
모양 만들기_28
합판 작업_29
장부_29
조립_37
서랍_38
마감_38

3장_ 실전 응용
핀 율 커피 테이블 만들기_40
뵈르게 모겐센의 책장 응용_45

4장_ 현관 ㆍ 복도
현관 코트걸이 ㆍ 작자미상_54
콘솔 테이블 ㆍ 옌스 리솜_57
플랫폼 벤치 ㆍ 조지 넬슨_61
거울 ㆍ 악셀 키에르스가르트_65
침대 의자 ㆍ 한스 베그너_68

5장_ 거실
네스팅 테이블 ㆍ R. 베넷_73
커피 테이블 ㆍ 핀 율_77
보조 테이블 ㆍ 옌스 크비스트가르_81
큐브 테이블 ㆍ 피터 흐비트, 오를라 묄가드 닐센_85
암체어 ㆍ 호아킴 테레이로_89
오토만 ㆍ 핀 율_94
소파 ㆍ 한스 베그너_99
칸막이 가구 ㆍ 작자 미상_103
낮은 책장 ㆍ 조지 나카시마_107

6장_ 주방
식탁 ㆍ 한스 베그너_112
수납장 ㆍ 구니 오만_117
식탁 의자 ㆍ 작자 미상_121
거실장 ㆍ 빅터 윌킨스_126
주류 수납장 ㆍ 토브, 에드바르트 킨트 라르센_131

7장_ 서재
바느질 테이블 ㆍ 한스 베그너_136
크레덴자 문갑 ㆍ 옌스 리솜_140
서류 정리함 ㆍ 한스 베그너_144
서재 보조 책상 ㆍ 옌스 크비스트가르_148
책장 ㆍ 뵈르게 모겐센_155
위시본 책상 ㆍ 한스 베그너_159

8장_ 침실
서랍장 ㆍ 조지 나카시마_164
침대 보조 협탁 ㆍ 옌스 리솜_169
슬랫 벤치 ㆍ 한스 베그너_173
침대 ㆍ 작자 미상_177

참고 자료_181

미드 센추리 모던이란?
미드 센추리 모던 스타일의 가구 디자인 움직임은 20세기 초반부터 시작되었다. 이 시기는 모더니즘의 영향으로 수공업과 산업화 사이의 고민들이 예술에 투영되던 시기였다.
화려한 장식을 추기하기보다는 확 트인 개방감과 새로운 소재 사용 등의 실험적인 특징이 있다. 이러한 미적 표현들은 전통공예와 대량생산 사이의 조화와 좋은 디자인으로 보다 나은 사회를 이루고자 하는 깊은 철학적 고민으로부터 탄생했다.
당시 독일의 예술공예운동의 사조였던 빈 분리파, 빈 공방 그리고 독일공작연맹을 거처 효율과 기능을 중시하는 바우하우스의 이념도 미드 센추리 모던 가구 스타일에 그대로 반영되었다.
덴마크에서는 모더니즘의 정신적인 아버지라 불리는 왕립가구학교 학장인 카레 클린트에 의해 “모던 덴마크 가구”라는 표현이 생겨났다. 히어르트는 클린트스쿨의 철학을 “모던 덴마크 가구”라고 표현했다. 모던 덴마크 가구의 생산과 더불어 제2차 세계대전이 끝날 무렵 미국 소비자들의 형편이 좋아지면서 모던 스타일의 가구에 대한 수요가 증가했다. 더불어 모더니즘을 위한 완벽한 생산 환경이 형성되면서 ‘미드 센추리 모던 시대’(1940~70년 초반)가 활짝 열리는 계기가 됐다.
미드 센추리 모던 스타일의 특징
전 세계적으로 두 번의 세계대전으로 급격한 인구 변화와 많은 인구가 도시로 이주하면서 주택 수요가 증가했으며, 집의 크기는 전보다 더 작게 지어질 수밖에 없었다. 그리하여 작은 규모에 맞는 가구를 디자인하게 되었고, 다목적 가구를 개발하려고 노력했다. 이는 주거환경의 변화가 가구 디자인의 변화에 큰 영향을 끼쳤다.
덴마크의 카레 클린트는 “가구는 단순해야 하며, 너무 튀지 않는 형태로 제작돼 어떤 실내 공간에도 오래도록 함께 어울려 머무를 수 있어야 한다”고 말했다.
미국의 미드 센추리 모던 스타일(이하 MCM)의 가장 저명한 다자이너 중 한 명인 조지 넬슨에 따르면 MCM 스타일은 첫째 “생체 형태 디자인이다.” 즉 생명체의 이미지를 떠올리게 하며, 비대칭성 그리고 매끄러우면서도 곡선이 있는 표면과 새로운 재료의 사용이 중요한 특징이다. 이사무 노구치의 커피 테이블(1948년)과 임스 부부의 긴 플라스틱 의자(1948년)가 생태 형태 디자인을 대표한다고 할 수 있다.
둘째는 “기계적인 미학이다.” 화려하고 정교한 장식을 피하고 기하학적 모양과 기능을 중시하는 바우하우스(Bauhaus)와 유선형 모더니즘 선구자들의 작품들 속에서 기계적 미학의 정수를 확인할 수 있다. 마르셀 브로이어의 튜브 스틸 암체어는 바우하우스가 지향하는 기능성을 강조하며, 미니멀한 기하학적 형태를 표현한다. 유선형 모더니즘은 조지 넬슨의 벽시계와 피에르 폴랑의 의자 등 다양한 스타일이 탄생했다.
셋째는 “수공예 미학이다.” 생체 형태와 기계 미학은 둘 다 종종 새로운 방식으로 합성 재료를 사용하기도 했지만, 수공예 미학의 전통적인 재료, 특히 나무를 주재료로 사용했다. 형태적으로는 미니멀리즘과 기능주의를 담고 있으며, 이를 나무를 깎아서 아름다운 선으로 표현했다. 조지 넬슨은 이것을 “수공예”라 정의하며 산업 생산 설계에 적용했다. 한스 베그터(21쪽), 핀 율(16쪽), 그리고 뵈르게 모겐센(18쪽)의 작품을 포함한 덴마크의 현대식 가구 대부분이 이러한 범주에 속한다.
이것들은 형태적으로는 확연히 구분되지만, 기능주의?본질주의?공리주의라는 공통된 특성을 추구했다. 가구는 아름다워야 함과 더불어 실용적이어야 하며 평균적인 수준의 범위 내에 있어야 한다. 찰스 임스는 “… 최소한의 돈으로 최대한 많은 사람들에게 최고를 제공하는 것”이라고 정의했다. 그러면서 생산적인 면에서는 한스 베그너가 “지겹고 끝이 없는 카피 가구의 시대”라고 표현한 것처럼 모듈화되고 규격화되어 대량생산이 가능했다는 데에 그 특징이 있다.
대표적인 가구 디자이너 겸 제작자
핀 율(Finn Juhl), 한스 놀(Hans Knol), 허먼 밀러(Herman Miller), 뵈르게 모겐센(Børge Mogensen), 조지 나카시마(George Nakashima), 조지 넬슨(George Nelson), 이사무 노구치(Isamu Noguchi), 옌스 리솜(Jens Risom) 한스 베그너(Hans Wegner) 등이 이 시대를 대표한다.
미드 센추리 모던 시대의 가구 디자이너들의 제작 방법 소개
모두 8장으로 구성된 이 책은 1장에서 미드 센추리 모던 가구에 대한 개괄과 역사, 대표적인 디자이너 등에 대해 다루고, 2장에서는 미드 센추리 모던 가구에 자주 사용되는 도구 사용법과 기술에 대한 간략한 소개, 3장에서는 핀 율의 커피 테이블과 뵈르게 모겐센의 책장 응용법을 알려 준다. 4장부터는 29가지 가구의 실측 도면과 분해도를 실어 독자들이 직접 만들어볼 수 있게 했는데, 4장에서는 현관과 복도에 배치되는 가구를, 5장에서는 거실 가구를, 6장에서는 주방 가구, 7장에서는 서재 가구, 8장에서는 침실 가구를 소개하고 있다.